Hotel Transilvania

Hoy acabo de ver una peli de dibus ideal para el día que es hoy halloween , Hotel Transilvania es
Sencilla, dulce, sincera y sin pretensiones de ningún tipo, Hotel Transilvania" no es una película madura, profunda o inteligente; no será eternamente recordada ni ganará el Oscar; pero nos entretendrá, lo que hoy en día no es poco. Nos hará sonreír y rememorar con sus subrealistas gags .

Los tiempos han cambiado, pero los monstruos de toda la vida aun siguen presentes en nuestra memoria. Solo que ya no nos dan miedo, sino que ahora nos divierten e incluso provocan nuestra ternura. Hasta se podría decir que les queremos. Solo por eso merece la pena ver esta cinta que es un homenaje a todas las películas de terror de todos los tiempos. Con un tono jocoso y absolutamente inverosímil esta cinta bien podría ser (salvando las distancias, claro) una versión infantilmente monstruosa de "El Hotel de los Líos", donde las eternas criaturas protagonistas de clásicas cintas de terror cobran vida para divertirnos y recordarnos que aunque los tiempos cambien ellos siguen ahí.

Frankestein -y su novia-, El Hombre Lobo -y su familia-, El Hombre Invisible, La Momia, El Bigfoot, La Mosca, Los Gremlins, El Yeti y demás monstruos se reúnen en el Hotel Transilvania a celebrar el 118 cumpleaños de Mavis, la simpática e inconformista hija del mismísimo Príncipe de las Tinieblas ("Drac" para los amigos). Convertido en un padre excesivamente protector con su adorada hija, lo que Drácula más teme en el mundo es que algo malo pueda sucederle a Mavis, lo que inevitablemente ocurrirá si ella sale al exterior. Así que la retiene a su lado con "sutiles" mentiras sobre la crueldad y violencia de esos malvados y vengativos seres comúnmente llamados humanos. Todo marcha relativamente bien hasta que un humano se cuela furtivamente en el Hotel.

Jonathan (sugerente nombre), un torpe y adorable mochilero confunde por error ese terrorífico Hotel con un lugar corriente. Desesperado ante la posibilidad de que los demás monstruos descubran que hay un ser humano entre ellos y huyan despavoridos arruinando su negocio y el cumpleaños de su hija, Drácula disfraza al joven de monstruo para hacerlo pasar desapercibido e intenta sacarlo de allí cuanto antes. Pero las miradas de Mavis y Jonathan ya se han cruzado y no va a ser tan fácil separarlos. En contra de su voluntad, Drácula permite quedarse a Jonathan temporalmente, hasta que tenga la más mínima posibilidad de librarse de él. Por ahora lo más importante es que los demás monstruos no descubran el secreto, lo que propiciará un sinfín de situaciones vibrantemente divertidas. Mientras se prepara el cumpleaños de Mavis, el inofensivo y disfrazado Johnny poco a poco se va ganando la simpatía de todos los invitados, incluso, quizás, la del propio y gruñón anfitrión.

Abraham Lincoln: Cazador de vampiros

Hace unos días pude ver una de las películas mas delirantes que he visto ultimamente en el genero de terror centrado en vampiros, la película esta basada en una novela de Seth Grahame-Smith, 'Abraham Lincoln: Vampire Hunter', y como el nombre indica nos encontramos al presidente de los estados unidos cazando vampiros como si de Van Hensing se tratara.

La película es bastante entretenida y con unos efectos especiales muy buenos, la historia narra los acontecimientos ocultos sobre aquel Abraham Lincoln (Benjamin Walker) que nadie conoce, el que se dedicaba a matar vampiros, el cual paralelamente estudiaba para ser abogado y defendía los derechos y la libertad. Los motivos por los cuales Lincoln adquiere esta identidad secreta, es a raíz de la muerte de su madre a manos de un vampiro en la plantación que trabajaban sus padres en Indiana. Buscando la venganza, será entonces cuando se tope con Henry Sturgess (Dominic Cooper), un hombre que le adiestrará adecuadamente para defenderse de los vampiros y poder combatir contra ellos.

Del reparto, bastante conocido, sobresale Rufus Sewell ("Los pilares de la Tierra", 2010) interpretando a un más que correcto Adam, villano del film. Sewell encarna a un poderoso vampiro que ha vivido durante décadas intentando reclutar a hombres para poder dominar el mundo y que ahora, en el siglo XIX en plena Guerra de Secesión querrá aprovechar la oportunidad de poder hacerse con el control. Benjamin Walker ("Coach", 2010) cumple con creces su interpretación de Abraham Lincoln, llegando a convencer sin tener que reprocharle nada al respecto. Muy correcto. A quien también quiero destacar es a Dominic Cooper ("Capitán América: El primer vengador", 2011) ya que su personaje está lleno de sorpresas y me llega a gustar mucho más que el del protagonista. Cooper da vida Henry Sturgess, un enigmático hombre que salva la vida a Lincoln ofreciéndole la oportunidad de enseñarle las técnicas necesarias para hacer frente a los vampiros a cambio de que trabaje para él cuando le encomiende alguna misión.

Es destacable observar que el film está dividido en dos partes. La primera nos narra la infancia y juventud de Abraham Lincoln, mientras que la otra mitad nos muestra al Lincoln que todos conocemos con su barba característica con sombrero y traje. Personalmente me quedo con la segunda mitad, ya que se nos muestra al Abraham Lincoln que la mayoría conoce, dedicado en exclusiva a su labor como presidente y dejando a un lado su labor como caza vampiros hasta que el deber lo llama de nuevo.

Henry Jackman ("Kick-Ass. Listo para machacar", 2010) se hace cargo de la banda sonora, cargada de intensidad, dándole al film la tensión y espectacularidad necesaria. Gran trabajo de Jackman al aportar unos temas tan buenos como “80 miles” o “Vampires”.

Timur Bekmambetov nos cuenta una historia que pese a ser únicamente un mito, está narrada de una manera bastante creíble. Es evidente que se toma alguna que otra licencia, pero se lo perdonamos si como resultado final ha conseguido hacer un film entretenido.

Una aventura extraordinaria

Aprovechando su lanzamiento en bluray ayer estuve viendo "Una aventura extraordinaria", película muy entretenida que esta basada en un hecho real que ocurrió en los ochenta en la que un periodista que vive en una pequeña ciudad y una voluntaria de Greenpeace se proponen salvar a una familia de majestuosas ballenas grises que han quedado atrapadas por los hielos del Círculo Polar Ártico.

Cinematográficamente estamos ante un ejemplo similar a Liberad a Willy o sucedáneo y no destaca por sus cualidades en ese aspecto. El guión se ciñe a la historia real y a los hechos tal y como transcurrieron, con alguna pequeña exageración y alguna licencia que el séptimo arte permite. Por tanto, en este aspecto, no ha lugar a muchas consideraciones. No obstante, algunas críticas de peso queremos dejar patentes: la problemática sentimental que tanto gusta en Hollywood nos puede enturbiar la historia esencial de la cinta y la imagen de los activistas de Greenpeace no siempre sale bien parada.

La historia en sí es un hecho insólito y pone de manifiesto que la voluntad mueve montañas, acerca posturas irreconciliables e incluso lima asperezas entre naciones enemigas. Es una muestra del querer es poder. Un hecho, la situación de esas tres ballenas grises atrapadas en el hielo que luchan por mantener abierto un agujero por el que respirar, que consiguió unir a mucha gente y movilizó a otra mucha, no siempre con fines tan nobles y desinteresados como debería ser, pero bueno, consiguió unirlos. Cómo la resultante de los esfuerzos individuales es mucho mayor que la suma de cada uno ellos por separado. Esfuerzos maravillosos de gente de distintas procedencias y ámbitos. Esfuerzos que tuvieron una gran recompensa, un gran éxito.

Sinopsis: cuenta la historia de un periodista (John Krasinski) afincado en una ciudad pequeña, y de una voluntaria de Greenpeace (Drew Barrymore), a los que se unen naciones rivales para salvar a una familia de majestuosas ballenas grises atrapadas en el hielo del Círculo Polar Ártico. El reportero local Adam Carlson está decidido a irse de Alaska en busca de horizontes más prometedores. En el momento en que tiene la primicia de su vida, el mundo entero llega corriendo. Se encuentra con que un magnate del petróleo, varios jefes de Estado y un puñado de periodistas hambrientos de noticias aparecen en el helado lugar. Pero la única que preocupa a Adam es Rachel Kramer. No sólo es una acérrima defensora del medioambiente, también es su ex novia. Rachel y Adam deben convencer a una extraña coalición formada por miembros de la comunidad inuit, empresas petroleras y el ejército estadounidense para que olviden sus diferencias y liberen a las ballenas. Mientras el mundo entero está pendiente de lo que ocurre en la helada punta del globo, salvar a estos animales en peligro se convierte en una causa común para naciones enfrentadas, hasta el punto de conseguir un deshielo momentáneo de la Guerra Fría.

Detrás de las paredes

 

Ayer pude ver en bluray la película Detrás de las paredes, es un interesante thriller psicológico, bastante engañoso en su desarrollo narrativo y con algunos giros argumentales sorpresas que terminan por darle un valor extra a una trama que aparentaba ser manida y mediocre.

Es una película entretenida, corta, que va directo al grano y a mitad del guión nos presenta un vuelco 180º en la trama que nos hace replantearnos todo lo visto y empezar de cero nuevamente. Es para felicitar a este tipo de filmes bastante pensados en sus argumentos, que te dejan pensando y que al final de todo termina “cerrando” y no dejando baches lógicos. Puede que algún que otro detalle no tenga su correspondiente explicación, pero puedo afirmar que si uno está atento al desarrollo de la historia no tendrá inconvenientes en comprender la mayoría de los giros sorpresas y las “vueltas de tuerca” tramposas que se presentan promediando la trama.

Lo demás: convincentes interpretaciones, bonita fotografía, correcta ambientación, y por suerte pocos sustillos fáciles.

La historia de “Detrás de las paredes” gira en torno a Will Atenton (Daniel Craig), un exitoso editor que deja su trabajo en Nueva York para trasladarse con su bella esposa Libby (Rachel Weisz) y sus dos creativas hijas a una preciosa casa en una pequeña ciudad de Nueva Inglaterra. Empiezan a acostumbrarse a su nueva vida cuando descubren que una madre y sus hijos fueron asesinados en esta casa ideal. Todos los habitantes de la ciudad están convencidos de que el culpable es el único superviviente, el marido. Will decide investigar con Ann Paterson (Naomi Watts), una vecina amiga de la familia asesinada. Y cuando Will y Ann empiezan a encajar las piezas del inquietante rompecabezas no tardan en descubrir que la terrible historia de la última persona en salir de la casa de ensueño se repetirá con la siguiente que entre. Y mejor lo dejo aquí...

 

Desmadre de padre

 

Ayer vi la peli Desmadre de padre y por fin vuelve el Adam Sandler que me gusta  a mi, el Sandler juerguista, desmadrado, salidorro, borrachin que tanto se echaba de menos,  Sandler siguiendo su estela de hacer una película nefasta y una entretenida, ahora toca entretenida. Desmadre de padre se apunta a la moda de la nostalgia ochentera tanto por la estética, banda sonora, o incluso el guión, donde hay muchas referencias.

En Desmadre de padre, un alumno de instituto menor de edad vive un tórrido romance con su profesor a la que más tarde deja embarazada. El escándalo sale a la luz y ella es encarcelada y el obligado a cuidar de la criatura. Años más tarde debido a una vida muy mediática y a favor de la fiesta, nuestro protagonista ha sido abandonado por su hijo y deberá recuperarlo para así poder pagar una deuda. Intentado recuperarlo ambos se darán cuenta que lo que importa es la familia. El argumento es muy simple, alguien pierde algo y luego lo recupera, pero si añadimos cantidad de chistes insolentes y muy bestias, la cosa parece un poco diferente. Desmadre de padre no os va dar algo nuevo, de hecho, casi todo es predecible, incluso en los brazos de quien va acabar un personaje de la cinta, pero entretiene mucho más de lo que realmente aparenta.

Como apuntaba en la introducción, ahora toca buena, pues en esta Adam Sandler no ha tocado el guión, algo que es de agradecer, para dirigir la función. Sean Anders (Sex drive) toma las riendas de la dirección, y sin ser tampoco un lumbreras cumple con los cánones de la comedia y nos muestra un producto decente, que no espectacular.

El uso de grandes canciones de los ochenta es otro punto a favor de la cinta. No solo añade temas muy importantes del rock sino que también las sabe combinar muy bien con la imágenes, atentos al I Was Made For Lovin´ You de Kiss muy bien incluido en la presentación de un personaje, Dance The Night Away de Van Halen para la despedida de soltero como Dios manda, y Bette Davis Eyes de Kim Carnes para un momento más intimo. La música en algunos momentos potencia la carcajada en la sala al acompañar a las imágenes, algo muy interesante.

Respecto a la interpretación Adam Sandler esta más gracioso y soportable que de costumbre, pero es eclipsado por el resto del elenco, desde su hijo en la cinta, Andy Samberg (Flipado sobre ruedas) hasta el rapero Vanilla Ice que se interpreta a si mismo, y sin olvidarnos de ese roba planos llamado Nick Swardson (Sígueme el rollo). Las chicas de la película también están de buen ver, en especial Eva Amurri Martino (Californication) que comparte personaje con su madre y que nos desvelaremos quien es, pues es uno de los cameos más graciosos de la cinta junto con el de una figura muy reconocida de una serie de televisión de los años ochenta.

Sinopsis: El adolescente Donny Berger (Adam Sandler) se enamora de su profesora. La cosa va demasiado lejos, ella acaba en la cárcel y él se queda solo para criar a Todd, el hijo que ha resultado de su amor. Pese a que intenta ser un buen padre para Todd, Donny no está preparado para ello. Tres décadas después, Donny tiene graves problemas con Hacienda y Todd (Andy Samberg), con el que ha perdido el contacto, es un alto ejecutivo de Wall Street que está a punto de casarse con Jamie (Leighton Meester). Así pues, se propone reaparecer en la vida de su retoño, tratar de ser el padre que nunca fue y, de paso, conseguir el dinero que le salve de ir a la cárcel.

Rock of Ages (La era del rock)

Hoy he podido ver el musical Rock of Ages (La era del rock), un musical que tenia unas ganas tremendas de verlo, ya que es un musical que rinde homenaje al hard rock y a las canciones del pop y el rock de los 80.

Así, en la cinta se pueden escuchar temas como Pour some sugar on me, de Def Leppard, We’re not gonna take it, de Twisted Sister, Don’t stop believin’, de Journey, I wanna know what love is, de Foreigner, Every rose has its thorn, de Poison, y Can’t fight this feeling de REO Speedwagon todos ellos interpretados muy bien por los actores de la peli Tom Cruise, Julianne Hough, Diego Boneta, Russell Brand, Catherine Zeta-Jones, Malin Akerman, Mary J. Blige, Alec Baldwin.

Los actores tuvieron que prepararse para el reto y durante semanas tomaron clases de canto y baile, entrenamiento físico, ensayos y grabaciones, además de estudiar las actuaciones de músicos como Jimmy Page, Slash, Eric Clapton, Jimmy Hendrix, Jon Bon Jovi, Prince o Lenny Kravitz. 

Quiero destacar sobre todo la interpretación de Tom Cruise con cantante Hard Rockero al mas puro estilo de Axl Rose, esta genial, el tío este actor no deja de sorprenderme en cada película suya XD!!!!!!

Sinopsis: Sherrie (Julianne Hough) y Drew (Diego Boneta) son una chica de pueblo y un chico de ciudad que se conocen en el Sunset Strip y que comparten un mismo sueño: ambos quieren triunfar en Hollywood. Corren los años 80 y es la época de los dioses del rock, astros del escenario como Stacee Jaxx (Tom Cruise) que se elevan entre aspirantes, rockeros de segunda fila, mánagers, periodistas, roadies y groupies que constituyen una fauna insólita.